Comment démarrer un blog de mode : le guide complet

Vous êtes-vous déjà demandé comment devenir influenceur sur Instagram ? Si c’est le cas, vous devriez peut-être commencer vous intéressant aux compétences polyvalentes que les premiers blogueurs utilisent encore de nos jours.

Le contenu d’un blog peut combiner des photos originales, du texte ou des collages, et les lecteurs peuvent commenter les articles, ce qui permet de créer une communauté.

Contrairement aux magazines papier comme Vogue, les blogs de mode sont des espaces informels et expérimentaux dans lesquels participent divers groupes de personnes.

Vous aimeriez parler de la mode durable pour les vêtements féminins grande taille ? C’est possible.

Vous préférez poster des looks urbains en direct d’Helsinki ? Ça aussi, c’est possible.

Pas besoin de connaître une personne influente, ni de rendre des comptes à qui que ce soit : vous pouvez démarrer votre blog et vous constituer un public depuis votre chambre.

Comment démarrer un blog de mode

Alors, quelles sont les étapes pour commencer un blog en 2020 ?

La première étape est le brainstorming.

Prenez un carnet et notez-y vos idées. Quel sont les sujets ou les tendances qui vous passionnent ? Que souhaitez-vous représenter ?

Vous pouvez aussi organiser visuellement vos inspirations sur un tableau Pinterest privé. Cherchez les couleurs, les polices de caractères ou les humeurs qui ressortent.

Voici quelques questions à vous poser :

• Comment décririez-vous votre futur blog en quelques mots ?
• Qui est votre lecteur idéal ? Où vit-il, qu’est-ce qui l’intéresse, quel âge a-t-il ?
• Qu’est-ce que votre blog peut apporter à votre public cible ? Existe-t-il déjà du contenu similaire quelque part ?
• Êtes-vous expert dans un domaine particulier ou avez-vous des expériences personnelles à partager ? Que pouvez-vous apporter de différent par rapport aux autres ?
• Admirez-vous des blogueurs ou influenceurs particuliers dans le domaine de la mode ? Quels points communs entre vous et ces blogueurs ou influenceurs aimeriez-vous partager ?
• Y a-t-il des choses que vous ne souhaitez éviter pour votre blog ?

Comment nommer votre blog

Décidez si vous voulez inclure votre vrai nom, une expression ou quelque chose de plus abstrait. La première option est parfaite si vous souhaitez mettre votre marque personnelle en avant et vous diversifier dans d’autres domaines plus tard.

En revanche, si vous n’utilisez pas votre nom, vous pourrez plus facilement distinguer votre blog de vous-même et intégrer d’autres collaborateurs à l’avenir.

Les noms de blog que nous adorons

• The Frugality

• Oh Happy Day

• A Beautiful Mess

• Man Repeller

• A Considered Life
  

Amusez-vous à trouver des noms de blog de mode et notez autant d’idées que possible.

Le nom de votre blog est-il assez facile à noter si on l’entend dans un podcast ? Les potentiels visiteurs se retrouveront-ils sur une page qui n’a rien à voir avec votre blog ? Vérifiez qu’il n’existe pas de blogs ou de sites aux noms similaires en les cherchant sur Google.

Veillez également à ce que le nom que vous choisirez soit disponible comme pseudo sur tous les réseaux sociaux. Vous aiderez ainsi votre public à vous retrouver facilement, et éviterez d’avoir à ajouter des caractères spéciaux dans vos pseudos (un tiret bas, par exemple), ce qu’il faudrait expliquer aux personnes qui vous cherchent sur certaines plateformes. Restez cohérent, et faites des ajustements si nécessaire.

Rédiger un énoncé de mission

Après le brainstorming vient la rédaction de votre énoncé de mission.

Voici un exemple :

(NOM DU BLOG) est un blog de mode français tenu par (VOTRE NOM), qui se penche sur le shopping de seconde main et les garde-robes durables.

Il s’adresse aux (INSÉRER LE PUBLIC CIBLE) de (INSÉRER LA TRANCHE D’ÂGE) ans qui cherchent des inspirations de mode, des recommandations de boutiques et des conseils pour retoucher des vêtements.

(NOM DU BLOG) propose du contenu mode intéressant et abordable à travers des articles de blog et des posts Instagram réguliers.  

Vous pouvez y exposer les objectifs du blog et vous assurer que le message que vous souhaitez faire passer est cohérent. Par exemple, si une marque de machines à coudre vous contacte et vous propose de participer à une campagne, vous saurez rapidement que ce domaine coïncide avec votre mission et que le potentiel contenu intéressera votre public.

Comment choisir le design de votre blog

L’identité de marque est extrêmement importante. En choisissant le bon logo et la bonne identité visuelle, vous réussirez à évoquer des émotions spécifiques et à faire passer le message que vous souhaitez.

Un blog nécessite un logo facilement reconnaissable et un design qui facilite la navigation sur différents appareils.

Lancez-vous dans votre blog en l’abordant comme un véritable projet. Rassemblez des images inspirantes, des palettes de couleurs et des exemples de conception Web que vous aimez.

Ne vous arrêtez pas aux sources habituelles : consultez également des magazines, lisez des livres et regardez des films pour découvrir de nouvelles idées de typographie.

Il sera peut-être plus facile de faire appel à un designer pour créer l’identité de marque et à un développeur Web pour la conception de votre site.

Établissez un budget pour votre projet. Déterminez si vous préférez investir dans la création de votre identité de marque ou si vous préférez utiliser un modèle existant.

N’oubliez pas que vous pourrez toujours refonder votre site lorsque de nouvelles fonctionnalités seront disponibles.

Où héberger votre blog ?

Les plateformes les plus connues sont les suivantes :

• Blogger

Blogger est l’une des plateformes les plus anciennes et les plus connues. Cependant, elle a de nombreuses limites. Vous pouvez y héberger votre blog gratuitement, et si vous venez de vous lancer dans le blogging, des modèles peu coûteux sont disponibles sur Etsy.

• WordPress
  

WordPress propose une version gratuite et une version auto-hébergée. La plupart des sites Internet utilisent le système d’auto-hébergement de WordPress.org. Cette plateforme est donc fiable sur le long terme.

Les possibilités de WordPress sont illimitées, mais ça peut se compliquer si vous n’êtes pas un génie de la programmation.

Vous pouvez toutefois ajouter des plugins utiles pour gérer vos stratégies d’optimisation pour les moteurs de recherche (SEO, Search Engine Optimization) et installer des cartes thermiques.

• Squarespace
  

Si vous n’avez pas assez de fonds pour investir dans la création d’un modèle pour votre blog, vous pouvez utiliser des modèles professionnels disponibles sur Squarespace.

L’abonnement mensuel à cette plateforme inclut un nom de domaine personnalisé, le service d’hébergement ainsi qu’une adresse e-mail.

Elle permet également d’ajouter facilement une boutique en ligne sur votre blog plus tard ; cette fonctionnalité sera utile si vous décidez de vendre des produits numériques ou des services en ligne.

Planifier un calendrier de publication

Une fois que vous avez créé votre identité de marque et votre site Web, vous pouvez commencer à travailler votre contenu.

En établissant un calendrier détaillé pour vos publications, vous pourrez planifier à l’avance et vous assurer que votre contenu sera publié au bon moment.

Décidez de la fréquence de vos publications : que ce soit tous les jours ou toutes les deux semaines, il est important de suivre votre planning et de rester régulier. Ce serait dommage de paniquer la veille de la publication d’un article !

Quel que soit le moment de l’année où vous commencez votre blog, veillez à noter les dates importantes comme la Saint Valentin, Pâques, ou les voyages que vous avez planifiés pour que vos posts soient cohérents.

Consultez toutes les tendances annuelles sur Pinterest si vous manquez d’inspiration. Vous serez ainsi informé des changements culturels et de l’évolution des comportements des consommateurs.

Vous souhaitez parler de la consommation responsable ? Réfléchissez à ce que les lecteurs ont à l’esprit aux différents moments de l’année et reliez ces idées à des événements et expériences comme les festivals de mode, le télétravail ou le choix des tenues de fêtes de fin d’année.

Lors que vous avez une idée en tête, travaillez à partir des besoins de vos lecteurs et consacrez du temps pour planifier la structure de l’article, le rédiger, faire des photos et planifier les publications sur les réseaux sociaux.

Maintenant que vous connaissez les bases, concentrons-nous sur Instagram et découvrons comment devenir un influenceur sur cette plateforme.

Réfléchissez à ce que vous faites lorsque vous consultez votre téléphone pour la première fois de la journée : consultez-vous des blogs, ou ouvrez-vous plutôt Instagram ?

Cette application immersive lancée il y a 10 ans offre diverses manière de créer du contenu permanent ou éphémère.

Plus personne ne vous demandera une carte de visite avec l’adresse de votre blog comme c’était la mode il y a 20 ans.

En revanche, les personnes que vous rencontrerez voudront connaître le nom de votre compte Instagram et c’est via cette plateforme que vos abonnés potentiels commenceront à interagir avec votre marque.

À l’origine, cette application était utilisée par quelques photographes et lanceurs de mode qui utilisaient les différents filtres disponibles.

À partir de 2012, les marques ont commencé à utiliser Instagram pour diffuser leurs campagnes, parallèlement à un article de blog.

Instagram est devenu l’un des réseaux sociaux les plus importants pour le marketing d’influence, et 89 % des annonceurs préfèrent ses fonctionnalités à celles d’autres plateformes. Ce réseau social est censé « inspirer à l’action » et renforcer les liens avec le public.

À chaque campagne, les marques publient désormais des Stories et du contenu dans leur fil d’actualité. Vous pouvez gagner le gros lot si vos posts IGTV et Reels sont attrayants.

Attention : le temps de visionnage de vidéos sur l’application a augmenté de 80 %. L’intégration de vidéos et de Stories apporte donc de la valeur ajoutée à vos activités.

Comment devenir influenceur sur Instagram

Si vous avez décidé de l’énoncé de mission de votre blog, vous pourrez facilement le transposer à votre compte Instagram. Vous devez savoir ce que vous représentez, les limites que vous souhaitez imposer et ce que vous voulez susciter chez vos abonnés.

Les caractères pour la description de votre compte sont limités à 150. Utilisez-les donc judicieusement. Ajoutez par exemple des liens vers d’autres comptes ou des hashtags que vous aurez créés.

Commencez avec des informations basiques : votre localisation géographique, la niche que vous souhaitez exploiter, les pronoms auxquels vous vous identifiez et vos coordonnées. Vous pouvez faire preuve de créativité en ajoutant de la ponctuation et des emojis, mais n’oubliez pas que ceux-ci réduiront le nombre de caractères disponible.

Une autre astuce consiste à ajouter des éléments descriptifs dans votre nom, tels que « Paris », « Grande taille » ou « Mode ». Ainsi, votre profil apparaîtra lorsque des personnes chercheront ces termes.

Si vous ajoutez un lien vers une présentation, il est conseillé de créer une page dédiée sur votre blog à l’affichage adapté aux appareils mobiles, ou bien une page Linktree.

Cela est particulièrement utile si vous ne pouvez pas encore utiliser la fonction « Swipe up ». Vous pourriez y ajouter un lien vers votre page de présentation ou tout article récent dont vous auriez parlé dans vos Stories.

Si vous souhaitez aller plus loin et retenir vos visiteurs sur l’application, créez des Stories à la une. Chaque Story publiée pendant 24 heures est archivée et peut être enregistrée dans des catégories spécifiques, pour rester visible indéfiniment sous votre description.

Vous pouvez par exemple créer les catégories « À propos », « Posts favoris », « FAQ » ou « Déclaration sur les posts sponsorisés ».

Comment transformer le contenu de votre blog de mode pour Instagram

Si vous prenez des photos destinées à un article de blog, pourquoi ne pas les partager également sur Instagram ?

Vous pouvez par exemple utiliser les photos d’un article intitulé « Cinq manières de porter le léopard en automne » et en faire 5 posts différents sur Instagram répartis sur plusieurs semaines.

Si votre article contient 1 000 mots, gardez les informations les plus pertinentes pour les utiliser dans les légendes sur Instagram.

Vous pouvez également faire la promotion de votre blog via vos posts Instagram grâce à la fonctionnalité « Swipe up ». Vous gagnerez ainsi du temps et pourrez publier des photos plus régulièrement.

Lorsque vous avez une idée de ce que vous voulez publier, assurez-vous que les images conviennent aux différentes plateformes.

Gardez cela à l’esprit lorsque vous planifiez vos publications. Instagram recadre les images des publications sur le fil au format 4:5, et celles des Stories au format 9:16. Assurez-vous donc de disposer de plusieurs photos. Il est généralement préférable de prendre des photos en format portrait car les photos occupent une grande partie d’un écran de téléphone.

Si vous prenez des photos pour les utiliser uniquement dans des articles de blog, vous risquez de perdre le point central de la photo si vous l’utilisez autre part.

5 astuces pour des photos polyvalentes

• Faites une liste des photos que vous souhaitez prendre et notez vos besoins. Par exemple, si vous prenez des photos d’une tenue, vous pouvez noter « 3 photos du corps en pied », « 3 photos coupées à la taille », « 3 photos de détails ». Vous aurez ainsi plus de choix lorsque vous sélectionnerez les photos.
• Les photos prises avec plus de recul peuvent être recadrées plus facilement.
• Imaginez comment la composition apparaîtra sur un téléphone et ajustez le cadrage en conséquence. Regardez les images si vous le pouvez. Plus vous suivez ces conseils, plus ils deviendront des automatismes.
• Essayez différents angles. Il est conseillé de suivre les règles de photographie, mais un post peut avoir du succès avec une photo qui marche quelle que soit la plateforme où vous le publiez.
• Pourquoi ne pas ajouter du contenu vidéo ? Vous pourriez ajouter des vidéos en Story Instagram ou dans un carrousel d’images, par exemple.

Vous ne savez-pas comment poser naturellement devant l’objectif ? L’influenceuse Quigley Goode a rédigé plusieurs guides expliquant comment poser seul, en couple, ou en groupe.

Instagram : les choses à faire et à éviter

À faire :

1. Passer à un compte créateur : cette mise à jour de 2019 différencie les influenceurs de mode des entreprises classiques. Vous aurez ainsi la possibilité de consulter vos statistiques, de comprendre qui sont vos abonnés et d’utiliser la fonctionnalité Partenariat rémunéré. Instagram vous propose également de suivre son compte Creators, sur lequel sont régulièrement postés des conseils, des interviews et des tendances destinés aux créateurs.
   

1. Créez une routine qui vous convient : réfléchissez à vos points forts. Pouvez-vous mettre rapidement en œuvre vos idées ? Prévoyez-vous quelques heures en début de semaine pour faire le point ? Pensez à regrouper vos photo ou à écrire les légendes en avance pour gagner du temps. Si vous buttez sur un aspect en particulier, consultez des comptes ou des sources qui vous inspirent. Y a-t-il des idées que vous pourriez mettre en œuvre ou adapter selon votre propre style ?
2. Mettez vos hashtags à jour : c’est le moyen le plus simple pour que votre contenu puisse être trouvé. Publiez du contenu varié dans votre domaine et inversez la tendance lorsque vous atteignez 100 000 publications. Vous pouvez également créer vos propres hashtags lorsque vous partez en voyage ou lancez des tendances.
3. N’oubliez pas d’expérimenter et d’analyser : l’application évolue constamment (pensez à l’arrivée récente de Reels, par exemple), et l’engagement de votre public peut varier lorsque qu’il s’adapte aux nouvelles fonctionnalités. Essayer de nouveaux formats ou hashtags, ou postez à des heures différentes pour rester à la page. Et pourquoi ne pas programmer des Live quotidiens à 13 heures sur le thème de la mode pour que davantage de personnes puissent se connecter ? Sortez de votre zone de confort ! Analysez les statistiques de vos publications pour voir lesquelles sont partagées, enregistrées ou suivies par vos abonnés.

À ne pas faire :

1. Acheter des abonnés et des likes : même si vous êtes tenté d’augmenter votre nombre d’abonnés et de faire grimper les prix de vos publications sponsorisées, acheter des abonnés et des likes est considéré comme une fraude. Les marques analysent les statistiques pour mesurer le succès d’une campagne. Si aucune « vraie » personne n’utilise la fonction Swipe up pour procéder à un achat, vous n’atteindrez pas les objectifs de votre campagne et les marques feront moins confiance au marketing d’influence. Pensons à l’avenir de manière collective au lieu de nous focaliser sur notre nombre d’abonnés, c’est pour le bien du secteur.
2. Perdre toute perspective des choses : vous pouvez facilement vous décourager si l’un de vos concepts ne remporte pas le succès attendu alors que vous avez passé des heures à peaufiner l’idée. Restez objectif et n’oubliez pas que le public n’est pas actif de la même manière tout au long de l’année : la portée de vos publications sera peut-être moins importante l’été, car les gens consultent moins leur téléphone pendant les vacances. De même, moins de personnes ont le réflexe de laisser des Likes sous les vidéos. Jetez un œil au nombre de vues, d’enregistrements et de partages de vos publications pour savoir si les visiteurs y accèdent via d’autres moyens.
3. Perdre votre public de vue : certains comptes récoltent des milliers de Likes en publiant uniquement un emoji, mais il est préférable, sur le long terme, d’offrir à votre public du contenu pertinent. Pouvez-vous inspirer grâce à des images, informer en utilisant vos connaissances, ou divertir avec des légendes amusantes ? Si vous êtes bloqués, utilisez la fonction Question des Stories Instagram pour savoir ce qui intéresse le plus vos abonnés, et ainsi éviter de publier des contenus non pertinents.

Contenu sponsorisé

La première source de revenus pour les influenceurs provient de la création de contenu sponsorisé sur un blog ou sur un compte Instagram, YouTube, ou TikTok.

Les campagnes marketing et les éditeurs de contenu tels que les magazines ont toujours existé, mais les influenceurs sont maintenant de la partie.

Nous sommes nombreux à consommer des contenus sur ces plateformes ; les stratégies marketing ont par conséquent dû s’adapter. Par exemple, les marques peuvent travailler avec des créateurs aux profils démographiques spécifiques pour que les produits soient intégrés aux publications de manière plus naturelle et pertinente.

Les marques vous contacteront généralement en vous transmettant les instructions, la date de publication et le contenu souhaité. Il vous reviendra alors de décider si le projet vous intéresse avant d’envoyer un devis.

Vous pouvez également vous mettre en avant auprès de votre contact au sein de la marque si votre domaine correspond à sa stratégie marketing.

Tous les contenus commerciaux doivent être signalés clairement sur vos différentes plateformes, généralement avec la mention « publicité » au début.

Affiliation

Les liens affiliés permettent à un créateur de contenu de gagner des commissions chaque fois qu’un visiteur réalise un achat via un lien spécial. Un « cookie » s’enregistre sur l’ordinateur lorsque le visiteur clique sur ce lien. Si le cookie est actif (ils le sont généralement pendant 30 jours), tous les achats sur ce site génèreront des commissions pour le blogueur.

En achetant via des liens affiliés, votre public vous soutient sans frais supplémentaires (la commission représente un pourcentage du montant total de la transaction).

D’autres sources de revenus pour les blogueurs de mode

1. Produit numériques : êtes-vous un spécialiste des autoportraits, de la négociation avec des marques ou de l’établissement d’objectifs ? Pourquoi ne pas partager vos compétences en proposant des cours, des e-books ou des webinaires ? Vous devrez y investir du temps, mais vous profiterez aussi des avantages par la suite. Ces formats permettent de partager plus d’informations qu’un article de blog et de tirer parti de votre domaine de spécialité.
2. Podcasts : voyez-y plutôt une stratégie à long-terme pour bâtir votre perception. Le podcast est un format idéal pour traiter de sujets sous la forme de conversations. D’ailleurs, les publicitaires aiment les podcasts car leur public est plus susceptible de les écouter jusqu’au bout. Les auteurs de podcasts sont rémunérés par certaines plateformes, d’autres voient leurs podcasts monétisés grâce à des codes d’affiliation ou des sponsorisations de marques.
3. Services de conseil : vous pouvez mettre à profit vos compétences polyvalentes en proposant vos services de conseil à des marques ou à des agences. Ces dernières ont peut-être besoin de conseils à propos d’une population cible en particulier, sur la création de contenu ou sur une stratégie d’influence.
4. Abonnements : les plateformes Substack et Patreon vous permettent de partager des newsletters, de longs articles ou des podcasts via des abonnements mensuels. 
   

Vous pouvez ainsi mieux contrôler les relations avec votre public. Vous n’aurez plus à vous soucier des algorithmes et pourrez rester impartiaux.

1. Lignes de produits : beaucoup d’influenceurs en rêvent. C’est lorsqu’une marque vous propose de concevoir une gamme de produits en échange d’une rémunération unique ou selon un modèle de paiement par commissions. Jetez par exemple un œil à la collaboration Zoella x Etsy ou à celle de Lorna Luxe pour In The Style.

La création d’entreprise est remplie d’incertitudes pendant les premières années. Il est donc important d’avoir des économies et de construire votre activité de blogging en parallèle d’autres activité en freelance.

Les blogs de mode sont les héritiers des blogs des années 1990. À cette époque, les blogs étaient constitués de pages remplies de texte et de liens, avec peu de photos.

Avec l’arrivée de plateformes telles que Blogger (1999), WordPress (1993), et Typepad (2003), la création de contenu est devenue plus directe, d’autant qu’aucune compétence de programmation n’était nécessaire.

Nombre des premiers blogueurs partageant des tenues ont débuté sur des plateformes telles que The Fashion Spot (fondée en 2001) et se photographiaient face à un miroir ou commentaient les défilés.

D’autres se montraient plus proches des gens « lambda » en affichant leurs looks.

En 2006, on comptait environ deux millions de blogs de mode. À cette époque, beaucoup de publications traditionnelles de mode n’étaient pas présentes sur le Web.

Au vu des possibilités en matière de photographie à cette époque, les visuels n’étaient pas au centre des priorités. Les blogs étaient généralement caractérisés par de longs articles et des discussions animées dans les commentaires.

Le niveau s’est élevé en 2009 et des blogueurs de mode avaient une place au premier rang des défilés de la Fashion Week de New York.

Pourquoi le blogging de mode est-il devenu un phénomène si unique ?

Auparavant, pour devenir journaliste de mode ou mannequin, il fallait passer par la case « stages à répétition » ou être né dans la bonne famille. Sans oublier que les gardiens de ce domaine tels que les rédacteurs ou les agents avaient eux-mêmes des préjugés.

Les blogueurs de mode ont inventé un nouveau rôle dans cet écosystème. Sans avoir nécessairement d’expérience dans le secteur traditionnel de la mode, ils étaient prêts à poser devant l’objectif.

Le monde opaque et exclusif de la mode s’ouvrait peu à peu.

Les opinions personnelles étaient reines et prenaient la place des commentaires objectifs. Les blogueurs recréaient des looks de défilés avec leur propre garde-robe, sans attendre pendant des mois l’arrivée des pièces de luxe en magasin.

Grâce aux blogs, les groupes sous-représentés pouvaient participer et faire évoluer la culture visuelle : on pense par exemple aux blogs de « fatshion », néologisme créé avec les mots « fat » et « fashion », en réponse à l’exclusion des blogueurs ronds ou grande taille des pages des magazines.

Au lieu de se focaliser sur des vêtements perçus comme « flatteurs », ces blogueurs ont défié les opinions humiliantes des médias traditionnels.

Certains blogs avaient fièrement choisi des noms tels que « Young, Fat & Fabulous » ou « Fat Girls Like Nice Clothes Too » pour donner une voix à leur public et redéfinir la notion de corps désirable.

Les mentalités ont changé quand Bryan Boy et Tommy Ton ont été aperçus au premier rang des défilés de la Fashion Week de Milan, assis aux côtés d’Anna Wintour et de Suzy Menkes. Le New York Times a réagi avec un article intitulé « Bloggers Crash Fashion’s Front Row » (des blogueurs s’immiscent au premier rang de défilés).

Malgré ce titre sarcastique, le journal a compris que ces premiers influenceurs avaient accompli une avancée.

Avec la crise, des magazines comme Vogue, W ou Glamour ont dû faire des économies importantes après avoir vu leurs revenus publicitaires baisser.

Les blogs de mode attiraient de plus en plus de lecteurs et présentaient l’avantage de pouvoir partager les nouvelles collections immédiatement. Grâce aux commentaires et à leurs réponses aux retours des lecteurs, les blogueurs pouvaient également bâtir une relation de confiance avec leur public.

Le blogging de mode offrait de plus en plus de possibilités. Pensez à Jane Aldridge, la fondatrice de « Sea Of Shoes » qui a lancé une collaboration avec Urban Outfitters en 2009 à seulement 17 ans !

Les créateurs de contenu numérique, qu’on a rapidement considéré comme des influenceurs, étaient de plus en plus souvent invités aux événements presse. Un marketing d’un nouveau genre émergeait.

Le magazine Cosmopolitan a compris que, plutôt que d’en faire des ennemis, il avait tout intérêt à nouer des relations avec des blogueurs de mode et à les intégrer à ses publications. Le magazine a lancé en 2010 la première édition des Blog Awards, attirant des milliers de visiteurs sur des pages où ces derniers pouvaient voter pour les blogueurs.

Plus qu’un passe-temps, le blogging de mode permettait aux blogueurs de développer leur marque, de se créer un portfolio en ligne et de gagner de l’argent grâce à des possibilités commerciales.

Comment le blogging de mode a-t-il évolué lors des 10 dernières années ?

En 2020, avoir un blog de mode ne fait pas tout dans une stratégie d’influence. L’arrivée d’autres plateformes comme Instagram, YouTube et TikTok a changé les règles du jeu et mené à l’émergence de la notion d’« influenceur ».

Un influenceur est une personne qui possède un compte sur une plateforme numérique et qui peut influencer le public de sorte que celui-ci achète un produit ou effectuer une action spécifique.

Beaucoup d’influenceurs ont commencé leur activité comme blogueurs de mode, mais une grande partie d’entre eux a débuté avec un compte Instagram, qui nécessitait moins de temps. Certains étaient motivés par d’autres raisons que celles des « pionniers » d’Instagram.

Malheureusement, les influenceurs sont confondus avec des célébrités ou stars de la télévision qui font parfois de la publicité pour des produits dangereux, ce qui peut prêter à confusion.

Les influenceurs sont aussi appelés :

• Blogueurs
• YouTubers
• Stars de TikTok
• Créateurs de contenu
• Créateurs de contenu numérique
• Pionniers de la création numérique
• Entrepreneurs

Nous recommandons de pas trop se focaliser sur ces appellations, qui dépendent de la manière dont les influenceurs sont perçus, et peuvent donc être vagues et évoluer.

Si par exemple un scandale touchant un journaliste qui travaille pour un tabloïd éclate, est-ce toute la profession qui sera condamnée ?

Le blogging de mode est-il toujours d’actualité ?

Si vous souhaitez montrer à vos abonnés vos derniers achats, il est peut-être plus judicieux de publier plusieurs Stories sur Instagram ou une vidéo sur TikTok que de rédiger un article de blog.

Ce n’est pas pour autant que les blogs de mode sont obsolètes : si votre domaine d’activité est spécifique et si vous archivez votre contenu, votre blog peut être utilisé comme portfolio.

Contrairement à la plupart des réseaux sociaux, il est aisé de faire des recherches sur un blog et donc de retrouver des articles datant de plusieurs années. Une publication qui suit des règles de SEO apparaîtra dans les résultats des moteurs de recherche et pourra être épinglée sur Pinterest et récolter les bénéfices du flux de visiteurs.

Les publications sur Instagram peuvent en revanche être supprimées, enregistrées ou limitées en matière de visibilité. Vous risquez de perdre tous vos revenus si vos images sont mal perçues par les modérateurs.

Alors que les blogs sont les seules plateformes appartenant entièrement à leurs propriétaires. Voyez-y la solution idéale pour héberger du contenu permanent.

Au lieu de publier tous les jours du contenu au même endroit, il est préférable de réfléchir à une stratégie qui tient compte de la manière dont le public consomme ce contenu. Trouvez d’abord votre idée de publication, et choisissez ensuite sur quelle plateforme la publier.

Karen Blanchard a été l’une des premières blogueuses avec son blog sur les looks urbains intitulé « Where Did U Get That ». Son blog est toujours actif et elle poste également des vidéos pleines d’énergie sous forme d’interviews, dans lesquelles elle présente des looks urbains dans les rues de New York.

Grâce à ce format, son public découvre également qui se cache derrière un look, ce qui est bien plus facile à transmettre en vidéo que dans un article de blog.

Comment les blogueurs de mode se sont-ils diversifiés ?

On voit assez fréquemment des blogueurs de mode écrire des livres, créer des lignes de vêtements, ou même apparaître dans des émissions télévisées.

Par exemple, Victoria Magrath, auteure de « In The Frow » a publié « The New Fashion Rules » en 2018, et Candice Brathwaite participe régulièrement à des émissions de télévision.

Les blogueurs de mode tirent désormais leurs revenus de plusieurs sources, notamment la photographie, les services de conseil, la présentation d’émission, la réalisation de vidéos, l’inspiration mode, la participation à des conférences ou l’organisation d’événements.

Ils couvrent également un large éventail de sujets sur les réseaux sociaux tels que la beauté, la décoration d’intérieur, les voyages, la culture, le militantisme, la parentalité ou le développement personnel.

On pourrait croire que ces créateurs de contenu ont abandonné les premiers sites Web qu’ils alimentaient. Cependant, tenir un blog permet de développer l’expérience et les compétences polyvalentes nécessaires à une carrière multi-facettes.

De nos jours, vous devez être prêts à vous renouveler et à essayer de nouveaux formats et supports, ainsi qu’à réfléchir à ce qui vous rend unique.

Que réserve l’avenir pour les influenceurs de mode ?

L’année 2020 a été rude pour de nombreux secteurs, mais elle a aussi apporté aux créateurs de contenu numérique de nombreuses perspectives. On estime que les marques dépenseront jusqu’à 15 milliards de dollars dans le marketing d’influence d’ici à 2022.

Depuis que les réseaux sociaux font partie intégrante de nos vies, les influenceurs sont devenus des intermédiaires entre les marques et les consommateurs. Lors du confinement, alors que les marques devaient stopper leur production, les influenceurs pouvaient encore prendre en photo des produits depuis chez eux.

« Les marques savent depuis longtemps que le marketing diversifié est un bon modèle. Les consommateurs demandent depuis des années que le marketing soit plus inclusif et, selon une étude réalisée par Ypulse, 69 % des générations Y et Z s’accordent à dire qu’avoir différents modèles dans une publicité est une stratégie avantageuse pour une marque. »

Vogue Business, juin 2020

La YouTubeuse Jackie Aina va réaliser un documentaire sur la manière dont les influenceurs beauté de couleur noire sont en voie de devenir une force pour le changement social. Avec le boom de la création de contenu, des groupes sous-représentés ont pu faire entendre leur voix et permettre à leurs abonnés de se faire entendre, peut-être pour la première fois.

Cependant, avec l’augmentation des réactions négatives, la récession et les événements survenus dans le monde entier, les influenceurs doivent veillez à la manière dont leur contenu peut être perçu.

Restez attentif : être son propre patron n’est pas aisé. Vous devez rester à l’affût des nouveautés et des tendances du secteur. Créez une adresse e-mail différente pour les newsletters ou les abonnements à des podcasts de leaders d’opinion.

Vous pouvez par exemple consulter Business Insider, The Business Of Fashion, The Drum, Vox, PR Week et Digiday. Cherchez des cours pour renforcer vos compétences ou songez à élargir votre équipe.

Développez votre réseau : si vous vous posez des questions sur la manière de facturer vos clients ou si vous avez une baisse de motivation, pourquoi ne pas collaborer avec d’autres créateurs et partager des idées ? Créez un groupe sur Facebook, un canal sur Slack, ou rejoignez une organisation plus grande telle que The Creator Union.

Créée par 12 influenceurs britanniques, cette organisation veille à la protection des individus en matière de paiement, de contrat et de litiges.

Prenez soin de votre santé mentale : compte tenu de votre temps passé devant les écrans, exposé aux critiques et aux activités de vos pairs, vous devez savoir repérer quand votre travail risque d’avoir des conséquences néfastes sur votre santé mentale.

Prévoyez du temps loin des réseaux sociaux et songez à consulter un thérapeute ou un coach pour faire face aux problèmes potentiels. Disposer de mécanismes d’adaptation et d’un espace pertinent pour en discuter vous permettra également de voir les choses différemment.

Le blogging de mode peut paraître différent en 2020, mais il offre toujours de belles possibilités et peut vous permettre de contribuer à la culture de manière positive, en faisant entendre votre voix.

Avec ce guide ultime, vous avez toutes les cartes en main pour réussir.