Hur du startar en modeblogg – komplett guide

Har du någonsin undrat varför det finns så många Instagram-modebilder överallt?

Du vet vilka vi menar. Selfies som är tagna framför speglar, torkade blommor som är perfekt arrangerade på en bänk eller en närbild på en färgglad manikyr?

Sådana bilder kan enkelt kopplas till modebloggande.

I denna guide kommer du lära dig:

  1. Vad modebloggande är och hur du kommer igång
  2. Hur du blir en influencer på Instagram
  3. Hur du tjänar pengar som influencer på Instagram
  4. Modebloggande förr, nu och i framtiden
Kristabel Plummer
Kristabel Plummer
Senast uppdaterad mars 8, 202141 Antal lästa minuter
Hur du startar en modeblogg – komplett guide
1

Vad är modebloggande

Enkelt beskrivet är en modeblogg en medieplattform online som vanligen består av inlägg ur ett personligt perspektiv från den som skriver. Även om modebloggarna har utvecklats sedan de startade, så är de fortfarande lika aktuella år 2021, men med ett strategiskt tillvägagångssätt.

Om du är intresserad av att bli en influencer på Instagram kan det vara en bra idé att börja med de överförbara kunskaper som originalbloggarna använder än idag.

Innehållet kan vara en blandning av originalbilder, text och collage. Läsarna kan kommentera inlägg och du kan skapa en gemenskap.

I jämförelse med ett trendigt magasin som Vogue är en modeblogg en informell, experimentell plattform som gör det möjligt för olika grupper av människor att delta.

Kanske vill du dela med dig av dina tankar kring hållbart mode för plus size-kvinnor? Det kan du göra.

Eller du kanske vill göra inlägg om gatumode från Helsingfors? Det är bara att köra igång.

Du behöver inte känna rätt personer eller rapportera till någon chef, du kan helt enkelt göra inläggen från ditt sovrum och bygga upp en läsekrets.

Hur du startar en modeblogg

Hur du startar en ny blogg år 2020?

Det första du behöver göra är att brainstorma.

Hämta ett skrivblock och börja skriva ner idéer. Vilka ämnen eller trender är du intresserad av? Vad vill du representera?

Det kan även vara praktiskt att ha en hemlig anslagstavla på Pinterest, som du använder för att organisera visuell inspiration. Tänk på färger, typsnitt och stämningar som sticker ut.

Du behöver ställa dig själv ett antal frågor:

  • Beskriv din potentiella blogg med tre ord.
  • Vilka är dina idealiska läsare? Var bor de, vad är de intresserade av och hur gamla är de?
  • Vad skulle din blogg kunna tillföra din målgrupp? Finns det redan liknande bloggar?
  • Har du något expertområde eller personliga erfarenheter? Finns det något unikt som du kan erbjuda?
  • Finns det några modebloggare eller influencers som du beundrar? Vilka gemensamma aspekter vill du dela?
  • Finns det några ämnen du inte vill ha med i din blogg?

Hur du namnger din modeblogg

Bestäm om du föredrar att använda ditt riktiga namn, en fras eller något mer abstrakt. En fördel med att använda ditt riktiga namn är att du kan stärka ditt personliga varumärke och att du kan utöka ditt informationsområde senare.

Om du inte använder ditt eget namn kan det vara enklare att skapa avskiljning och att ta med medarbetare framöver.

Bloggnamn vi gillar

Lek med olika namnidéer till din blogg och skriv ner så många olika namnvariationer du kommer på.

Är det ett namn som man enkelt kommer ihåg om det nämns i en podcast? Kommer det visas något som inte är kopplat till din blogg? Kolla om det finns liknande bloggar eller företag genom att söka på Google.

Det är också viktigt att kontrollera om alla relaterade sociala mediehandtag är tillgängliga. Du vill inte att det ska vara svårt att hitta dig eller behöva förklara att det finns ett extra specialtecken eller en extra symbol (till exempel –) på en specifik plattform. Sikta på att vara konsekvent och ändra vid behov.

Skapa en uppdragsredogörelse

När du har brainstormat grunderna kan du börja skapa din uppdragsredogörelse.

Den kan se ut på följande sätt:

(BLOGGNAMN) är en Sverige-baserad modeblogg av (DITT NAMN) om att handla second hand och skapa en hållbar garderob.

Den riktar sig till (ANGE KÖN) i åldrarna (ANGE ÅLDERSINTERVALL) som letar stylinginspiration, rekommendationer om var du kan shoppa och tips om hur du kan förändra kläder.

(BLOGGNAMN) vill ge ett igenkännbart och prisvärt modeinnehåll i vanliga blogginlägg och Instagram-inlägg.  

På detta sätt kan du fokusera på dina mål och se till att du har ett konsekvent budskap i ditt innehåll. Om till exempel ett symaskinsföretag kontaktar dig för en kampanj, kommer du snabbt se att det är relevant för ditt uppdrag och veta att din läsekrets har användning för det.

Hur du väljer en bloggdesign

Branding är väldigt viktigt. Ett starkt varumärke och visuell identitet kan ta fram specifika känslor och visa var du står.

En blogg måste ha en igenkännbar logotyp och UX-design som är enkel att navigera på olika typer av enheter.

Du ska se detta som ett projekt, som innebär att du samlar bilder för inspiration, färgpaletter och exempel på webbdesigners du gillar. Kolla inte bara på vanliga ställen, utan även i tidningar, böcker och filmer för att få typografiska idéer.

Eventuellt är det bättre att ha en designer för varumärkesbyggande och en annan för webbutveckling, så att du får precis det du vill ha.

Gör en budget för ditt projekt. Bestäm dig för om du vill investera i branding eller om du vill arbeta med en redan färdig mall.

Kom ihåg att du alltid kan ändra designen på din webbplats när det kommer nya företeelser och funktioner.

Vilken plattform ska din modeblogg ligga på?

De mest kända plattformarna är:

Blogger är en av de äldsta och mest kända tjänsterna, men den har sina begränsningar. Värdtjänsten är kostnadsfri och du kan hitta billiga mallar på Etsy om du håller på att starta upp din blogg.

WordPress har ett kostnadsfritt alternativ och en version där du själv är värd. De flesta sidor på internet använder en WordPress.org där du själv är värd, så att du kan lita på den och använda den i många år framöver.

Den har obegränsade möjligheter men kan vara komplicerad om du inte har stora kunskaper inom kodning. Du kan dock lägga till användbara plug-in-program för att hantera SEO och installera värmekartor.

Med Squarespace kan du arbeta med professionella mallar om du inte har en massa pengar att investera. I månadsabonnemanget ingår ett standarddomännamn, värdtjänst och e-postadress.

Det är också lätt att lägga till e-handelsfunktioner vid ett senare tillfälle. Detta kan vara användbart om du i framtiden vill börja erbjuda digitala produkter av onlinetjänster.

Bygga en innehållskalender för en blogg

När du är klar med din branding och din webbplats är det dags att arbeta på ditt innehåll.

Genom att skapa en detaljerad innehållskalender kan du planera framåt och se till att allt läggs in vid en optimal tidpunkt.

Bestäm dig för hur ofta du vill göra inlägg. Oavsett om du vill göra inlägg varje dag eller varannan vecka, så rekommenderar vi att du håller dig aktiv och har ett regelbundet schema. Du vill inte bli stressad kvällen innan du ska publicera ett inlägg.

Oavsett när du startar på året så är det bra att markera viktiga datum som alla hjärtans dag, påsk och om du har några resor inplanerade. På detta sätt kan du kan planera in regelbundna inlägg.

Om du vill ha mer inspiration så kan du titta på Pinterests detaljerade moderapporter som kommer varje år. De är användbara för att märka kulturella förändringar och ändringar i konsumenternas beteende.

Du kanske vill skriva om medveten konsumtion? Kolla på vad det är läsarna fokuserar på under året and koppla detta till händelser och upplevelser som festivalmode, hemarbete och att klä sig för julfester.

Om du har en idé, arbeta bakåt och lägg in tid för planering av inläggets struktur, ta bilder, skriva och planera inlägg på sociala medier.

Nu när du kan grunderna går vi vidare till Instagram och går in i processen att bli en modeinfluencer.

2

Hur du blir en influencer på Instagram

Med över en miljard aktiva användare varje månad bör varje bloggare ha ett aktivt konto på Instagram. Därför handlar detta avsnitt helt och hållet om hur man blir aktiv på Instagram.

Med över en miljard aktiva användare varje månad bör varje bloggare ha ett aktivt konto på Instagram. Därför handlar detta avsnitt helt och hållet om hur man blir aktiv på Instagram.

Om du behöver en påminnelse, tänk då på den första gången du tittar på din telefon varje dag. Vad börjar du oftast med: att gå till en blogg eller att bläddra igenom Instagram?

Denna fascinerande historieberättande app grundades för 10 år sedan och ger olika möjligheter till att skapa innehåll som är permanent och innehåll som försvinner.

Istället för att byta visitkort med din bloggadress som man gjorde år 2012, så frågar de flesta numera efter ditt Instagram-handtag. Detta är vanligen den första kontakten som potentiella följare har med ditt varumärke.

Till en början var det bara en utvald grupp med fotografer och trendsättare som använde appen, främst för dess unika filter. Från år 2012 började varumärken använda Instagram för sina kampanjer i samband med ett blogginlägg.

Instagram har blivit en av de viktigaste kanalerna för influencermarknadsföring, då 89 procent av marknadsförarna föredrar dess funktioner. Denna kanal är känd för att inspirera till handlande och att stärka förhållandet till en publik.

De flesta varumärkeskampanjerna innehåller numera en flödes- och stories-komponent. Du kan ta en premiumavgift om du kan skapa iögonfallande IGVT och Reels-inlägg.

Trendvarning: Tiden som besökarna ägnar åt att titta på videos i appen har ökat med 80 procent,vilket innebär att det ger mervärde till dina verksamhetsmål att lägga in videos och stories.

Hur du blir en influencer på Instagram

Om du har planerat din uppdragsredogörelse så är det väldigt lätt att överföra den till Instagram. Det absolut viktigaste är att du vet vad du står för, vilka gränser du vill sätta och hur du vill att dina följare ska känna.

Du kan dela 150 tecken i din biografi, så använd dem klokt. Du kan också länka till andra konton eller hashtags som du har skapat.

Starta med grunderna. Din plats, nisch, pronomen och dina kontaktuppgifter. Du kan också använda emojis och interpunktion, men de kommer även ingå i din teckenbegränsning.

Ett trick är att lägga till en ytterligare beskrivning till ditt namn, som ”Stockholm”, ”Storlek för medelstora” eller ”Mode”. Detta innebär att din profil kommer visas när någon söker efter dessa termer.

När du lägger till en biolänk kan det vara bättre att skapa en mobilvänlig sida på din blogg eller Linktree för detta ändamål. Detta är särskilt användbart om du ännu inte har ”swipe up”-funktionen. Du kan inkludera din ”Om mig”-sida eller någon av huvudinläggen som du redan har nämnt i Stories.

Om du vill gå in djupare på detaljer och få besökare att stanna på appen, då ska du skapa Instagram-höjdpunkter. Alla 24-timmars stories som du publicerar arkiveras och kan sparas i specifika kategorier. Dessa finns under din biografi för evigt.

Några förslag är ”Om mig”, ”Favoritinlägg”, ”Vanliga frågor” och ”Annonsmärkning”.

Så här återanvänder du innehållet från din modeblogg på Instagram

När du har tagit en bildserie för ett blogginlägg så kan du lika bra dela den på Instagram också.

Ett blogginlägg där du visar ”5 olika sätt att styla leopardmönster inför hösten” kan vara fem separata Instagram-inlägg som läggs ut under några veckor. Om du har skrivit 1 000 ord kan du ta ut nyckelord och använda dessa som bildtexter.

Du har även möjligheten att korsmarknadsföra via swipe-ups om följare vill se mer information. Detta gör att du sparar tid och att du kan publicera flödesinnehåll regelbundet.

När du har din innehållsidé ska du ta bilder som fungerar på alla delar av plattformen.

Börja fundera över detta under planeringsstadiet. Instagram beskär flödesbilder vid ett 4:5-förhållande och stories vid ett 9:16-förhållande, så se till att ta många bilder. Porträttbilder rekommenderas oftast eftersom de tar upp större delen av skärmen.

Om du tar fram bilder bara för dina blogginlägg så riskerar du att förlora huvudfokuset när du publicerar dem någon annanstans.

5 Tips för att ta fram mångsidiga bilder

  • Skapa en bildlista och inkludera en lista med krav. Detta kan inkludera 3 st. helkroppsbilder, 3 st. bilder från överkroppen och upp, 3 st. detaljbilder om det handlar om en outfitbild. Det är alltid bättre att ha flera alternativ att välja mellan.
  • Ta bilden från längre håll för att göra det mer flexibelt när du bearbetar den.
  • Föreställ dig hur bilden kommer se ut på en mobil och anpassa den därefter. Granska bilderna om du kan. Ju mer du tar bilder på detta sätt, desto naturligare kommer arbetsprocessen att bli.
  • Experimentera med olika vinklar. Även om det är bra att följa fotograferingsreglerna kan du ibland hitta rätt med en bild som fungerar var än du publicerar den.
  • Fundera på att lägga till en videokomponent i detta skede. Denna kan användas för Instagram Stories eller en karusellbild.

Funderar du på hur du ska se självsäker ut på bild? Quigley Goode, influencer på sociala medier har gjort flera guider om hur du poserar ensam, som par eller i en större grupp.

Vad du ska göra och inte göra på Instagram

Vad du ska göra:

  1. Byta till ett skaparkonto – Denna uppdatering från 2019 skiljer modeinfluencers från traditionella verksamheter. Med denna kan du se dina analyser, utvärdera demografier och använda funktionen betalt partnerskap. Instagram har också ett konto som skapare kan följa, som uppdateras regelbundet med tips, intervjuer och trender.
  1. Skapa ett system som fungerar för dig Fundera över dina styrkor, om det är att snabbt förverkliga idéer eller att du behöver ett par timmar till att brainstorma i början av varje vecka. Fundera på om du ska skapa mycket innehåll samtidigt eller skriva bildtexter i förväg för att bli mer effektiv. Om du har svårare med någon del kan du kolla på konton och källor som inspirerar dig. Är det något du kan ta med och överföra till din egen stil?
  2. Fortsätt att uppdatera dina hashtaglistor – Detta är det enklaste sättet att få folk att upptäcka ditt innehåll. Använd en blandning som relaterar till din innehållsnisch och lägg in en högre växel när du har över 100 000 inlägg. Du kanske vill skapa dina egna anpassade hashtags för dina egna trender eller resebilder.
  3. Kom ihåg att experimentera och analysera – Introduktionen av Reels innebär att appen ständigt utvecklas och att ditt engagemang kan variera allt eftersom folk anpassar sig till nya funktioner. Prova nya format, inläggstider och hashtags för att alltid hålla din blogg uppdaterad. Om du har en livechatt om mode en viss tid varje veckodag kan du locka till dig ännu fler besökare. Kom ut ur din bekvämlighetszon. Kolla på dina inläggsinblickar för att se skillnaderna i vad som får folk att dela, spara och följa.

Vad du inte ska göra:

  1. Köpa följare och likes Även om det kan vara lockande att utvidga ditt följarkonto och öka dina inkomster, så klassas detta faktiskt som bedrägeri. Varumärken kommer titta på analyser för att mäta en kampanjs framgång. Om inte verkliga människor surfar in och köper, så kan du inte uppfylla kraven på kampanjen. Detta kommer medföra att varumärken litar mindre på influencermarknadsföring. För att denna bransch ska kunna överleva är det viktigt att tänka på den gemensamma framtiden, och inte på att öka antalet följare.
  2. Förlora perspektivet Det är självklart ett nederlag om ett koncept misslyckas när du har använt en massa tid på din idé. Tänk på att olika människor använder appen på olika sätt under året och att de också tänker olika. Du kanske märker att Reach ligger nere på sommaren när många är på semester och inte använder sina mobiler lika mycket. Det kan hända att färre människor gillar videos eftersom det inte är någon naturlig grej att göra. Kolla på andra faktorer som visningar, sparade inlägg och delningar för att se om dina inlägg får uppmärksamhet på andra sätt.
  3. Glömma din läsekrets – Även om det finns konton som kan publicera enstaka emojis och få tusentals likes för detta, så är det i längden en bättre strategi att ge din läsekrets mer värde. Kan du inspirera med dina bilder, informera baserat på expertis eller underhålla med roliga bildtexter? Om du fastnar kan du använda Instagram Storys frågelåda för att ta reda på vad dina följare gillar mest och vad du ska undvika.
3

Hur du tjänar pengar som influencer på Instagram

Det finns många sätt på vilka du kan försörja dig som Instagram-influencer. I detta avsnitt beskriver vi de vanligaste strategierna för att tjäna pengar som modebloggare.

Sponsrat innehåll

Huvudkällan för influencers inkomster är att skapa sponsrat innehåll på bloggen eller sitt konto på Instagram, YouTube eller TikTok. Det har alltid funnits marknadsföringskampanjer och innehållsskapare som tidningar, men nu har influencers blandat sig in i leken.

Eftersom många människor konsumerar innehåll via dessa plattformar har även marknadsföringen anpassats därefter. Varumärken kan arbeta med skapare från specifika demografier och produkter kan integreras på ett mer naturligt, relevant sätt.

Vanligtvis kontaktar ett varumärke dig med en beskrivning, deadline och leveransdetaljer och du måste bestämma om det fungerar för dig innan du skickar dina avgifter.

Du kan också sälja in idéer till varumärken om du har byggt upp en relation till din kontakt och det följer deras marknadsföringsstrategi.

Allt kommersiellt innehåll måste märkas tydligt på plattformarna, vilket vanligen görs med bokstäverna ”AD”.

Affiliates

Affiliatelänkar är ett sätt för utgivare att tjäna inkomster när ett köp görs via en spårbar länk. En cookie integreras i din dator när du klickar. När den är aktiv (vanligen i 30 dagar) så genererar allt som köps från den sidan provision till bloggaren.

Att handla via affiliatelänkar är ett mycket bra sätt för din läsekrets att stötta dig, eftersom det inte kostar dem något mer (provisionen är en procentandel av den totala transaktionen).

Fler inkomstflöden för modebloggare

  1. Digitala produkter – Är du expert på att ta självporträtt, förhandla med varumärken eller sätta mål? Fundera på om du vill dela med dig av dina kunskaper med en kurs, e-bok eller ett webbinarium. Detta är mer en investering i tid, men kan generera belöningar efter de inledande utgifterna. Du kan ge mer detaljerad information än i ett blogginlägg och effektivisera ditt expertämne.
  2. Podcasts Detta är en mer långsiktig strategi som hjälper dig att bygga upp din närvaro. Podcasts är optimala när du vill kommunicera dina ämne muntligt och annonsörer gillar dem eftersom de som lyssnar är mer benägna att fortsätta som följare. Vissa plattformar betalar sina podcastmakare eller så betalas de med affiliatekoder och varumärkessponsorer
  3. Rådgivning Du kan använda dina överförbara kunskaper genom att ge rådgivning till varumärken och byråer. Det kan handla om råd gällande ett område, innehållsskapande eller influencerstrategier.
  4. Prenumerationer Med Substack och Patreon kan du ta en prenumerationsavgift av dina följare varje månad för nyhetsbrev, längre inlägg och podcasts. 

Du får mer kontroll över förhållandet med din läsekrets eftersom du inte behöver tänka på någon algoritm och dessutom kan du hålla dig opartisk.

  1. Produktionslinjer – Detta är troligen vad många influencers drömmer om. Etablerade varumärken kan erbjuda dig att designa ett sortiment och betala en engångsavgift enligt en provisionsmall. Exempel på detta är samarbetet Zoella x Etsy eller Lorna Luxe for In The Style.

Precis som vilken annan verksamhet som helst kan bloggandet vara en osäker inkomstkälla de första åren. Det är viktigt att du har en buffert och bygger upp ditt bloggande, samtidigt som du gör andra frilansjobb.

4

Historien om modebloggande

Nu kan du allt om det praktiska. Det är ganska mycket att tänka på, eller hur? Nu kan du luta dig tillbaka och ta reda på intressanta fakta om modebloggarnas historia.

Modebloggar är en utveckling av webbloggarna som fanns på 1990-talet. På den tiden innehöll bloggarna inte så många bilder, utan flera sidor med text och länkar.

När plattformar som Blogger (1999), WordPress (1993) och Typepad (2003) kom blev innehållsskapande mer rakt på sak och man behövde inga programmeringskunskaper.

Många av de ursprungliga modebloggarna började i forum som The Fashion Spot (grundad år 2001), där de delade med sig spegelbilder på outfits och kommentarer kring modevisningar.

Andra medlemmar stöttade och hyllade ”vanliga” människors personliga stilar.

År 2006 fanns det omkring två miljoner bloggar. På denna tid fanns de flesta traditionella modemagasinen inte på internet.

Visuella objekt var ingen prioriterad funktion med den kamerateknik som fanns på den tiden. Bloggarna bestod vanligen av långa inlägg och livliga diskussioner i kommentarsfält.

Under år 2009 började det gå snabbt uppåt. Modebloggare satt nu på första raden under New York Fashion Week.

Vad var det som gjorde modebloggande till ett unikt fenomen?

Tidigare om du ville bli en modejournalist eller modell behövde du gå igenom en komplicerad process med praktikplatser eller ha bra gener. Dessutom fanns det grindvaktare som redaktörer och modellscouter som hade sina egna fördomar och gjorde egna bedömningar.

Modebloggarna skapade en ny roll i ekosystemet. Detta var personer som inte alltid hade en traditionell bakgrund i branschen men hade ett stort intresse och en vilja att ställa sig framför kameran.

Den hemliga och exklusiva modevärlden började öppna sig.

Det handlade mer om personliga åsikter än om objektiva kommentarer. Bloggare återskapade stilar från modevisningar med sina egna garderober istället för att vänta i månader på lyxartiklar de kunde skriva om.

Bloggarna öppnade även upp så att underrepresenterade grupper kunde delta och omvandla visuell kultur till det bättre. Fatshion-bloggar var svaret på avsaknaden av kurviga och plus size-bloggare i modetidningar.

Istället för att hålla sig till sånt som ansågs ”smickrande” utmanade dessa bloggare de normer som visades i mainstream-media.

Det fanns webbplatser som stolt uppvisade namn som ”Young, Fat & Fabulous” och ”Fat Girls Like Nice Clothes Too”, vilket gav styrka åt deras läsekrets och ändrade synsättet på hur den perfekta kroppen ska se ut.

Ett utmärkande tillfälle var när Bryan Boy och Tommy Tom placerades på första raden under Milan fashion week, bredvid Anna Wintour och Suzy Menkes. New York Times svarade med en artikel som fick rubriken ”Bloggers Crash Fashion’s Front Row” (”Bloggare kraschar modevisningens första rad”.

Trots den sarkastiska rubriken så förstod tidningen att dessa influencers var starten på något nytt.

På grund av recessionen fick magasin som Vogue, W och Glamour det svårare till följd av förlorade annonsintäkter.

Modebloggarna började få fler följare och hade fördelen att omedelbart kunna skriva om nya kollektioner. De kunde också bygga ett pålitligt förhållande med sina läsare, med hjälp av kommentarer och svar på feedback.

Affärsmöjligheterna ökade. Jane Aldridge, som då var 17 år gammal och var grundaren till ”Sea Of Shoes” lanserade ett samarbete med Urban Outfitters år 2009.

Pressträffar började inkludera digitala skapare och de sågs mer och mer som erkända trendsättare. Nu började en ny typ av marknadsföring utvecklas.

Istället för att motarbeta dem såg tidningen Cosmopolitan potentialen med att använda modebloggare och att länka till dem. Cosmopolitan introducerade sin första blog awards år 2010, vilket medförde tusentals tittare på deras röstningssidor.

Modebloggande var inte längre bara en hobby, det var ett sätt att skapa ett eget varumärke, skapa en onlineportfölj och att tjäna pengar på kommersiella möjligheter.

Hur har modebloggandet utvecklats de senaste 10 åren?

År 2020 är en modeblogg bara en del av det utbud du har att välja mellan. Andra plattformar som Instagram, YouTube och TikTok har skapat nya möjligheter och öppnat upp för alla ”influencers”.

Detta nya begrepp innebär att en enskild person har byggt upp en profil på en digital plattform och kan övertyga en läsekrets att köpa något eller att göra något aktivt.

Många ”influencers” började som modebloggare men det finns även en hel del som började på Instagram eftersom det krävde mindre tid. Vissa hade även andra drivkrafter än de första pionjärerna.

Tyvärr kan det bli väldigt rörigt på grund av att influencers blandas samman med TV-stjärnor från realityserier, som ibland marknadsför skadliga produkter.

Influencers kan också kallas:

  • Bloggare
  • YouTubers
  • TikTok-stjärnor
  • Innehållsskapare
  • Digitala skapare
  • Digital First Talent
  • Entreprenörer

Vi rekommenderar att inte fastna i beteckningar eftersom de kan uppfattas olika, är flytande och ständigt förändras.

Om till exempel en journalist på en tidning är inblandad i en skandal. Innebär det att hela branschen är dödsdömd?

Är modebloggande fortfarande relevant?

Det kanske känns mer naturligt att publicera en serie med Instagram Stories eller en snabb TikTok-video för att visa dina senaste inköp, istället för att göra ett inlägg på din blogg.

Detta innebär dock inte att en modeblogg nu är överflödig. Om du har en inriktning och ett arkiv med innehåll så kan din blogg vara en användbar portfölj.

I jämförelse med många sociala plattformar är bloggar enkla att söka på och det går att hitta inlägg flera år efter de först har publicerats. Ett inlägg som optimerats på ett bra sätt för SEO kan även hittas framöver, fäst på Pinterest, och generera trafikfördelar.

Nackdelen är att inlägg på Instagram kan tas bort, flaggas eller skuggförbjudas. Du riskerar att förlora hela din inkomstkälla beroende på hur bilder uppfattas av moderatorer.

En blogg är också den enda plattformen som du äger helt och hållet. Se det som en stark grund som gör att du kan lägga ut vilket innehåll du vill.

Istället för att göra inlägg på samma ställe varje dag är det bättre att publicera smart och tänka på hur läsekretsen konsumerar innehåll. Skapa först en relevant idé och välj sedan en lämplig plattform för detta.

Karen Blanchard vad en av de första med sin blogg om gatumode ”Where Did U Get That”. Hon har fortfarande kvar sin blogg där hon visar populära intervjubaserade videos och dokumenterar gatumodet som används av människor som bor i New York.

Med detta format ger hon sin läsekrets en inblick hos människorna bakom kläderna, något som inte skulle vara lika enkelt i ett blogginlägg.

Hur har modebloggarna diversifierat sig?

Det är rätt vanligt att se böcker, modeserier och till och med TV-program med modebloggare som frontpersoner.

Exempel på detta är Victoria Magrath från ”In The Frow” som publicerade ”The New Fashion Rules” år 2018 och Candice Brathwaite som regelbundet är med i frukost-TV.

Nuförtiden har modebloggare flera olika inkomstflöden som kan innehålla aktiviteter som fotografering, rådgivning, presentationer, filmskapande, styling, offentliga tal och eventorganisering.

De behandlar också ett stort område av ämnen på sociala medier som skönhetsartiklar i hemmet, resor, kultur, aktivism, föräldraskap och personlig utveckling.

Även om det kan verka som att dessa skapare har övergett sina ursprungliga webbplatser så kan startandet av en blogg ge övning och överförbara kunskaper som kan användas för en mångsidig karriär.

År 2020 behöver du viljan att hänga med, experimentera med nya former av medier och veta vad som gör just dig unik.

Vad kommer att hända framöver för modeinfluencers?

År 2020 har varit ett utmanande år för många branscher, medan nya möjligheter har öppnats upp för skapare av digitalt innehåll. Varumärken förväntas spendera upp till $15 miljarder på influencer-marknadsföring till år 2022.

Tack vare att sociala medier har blivit en så stor del av våra liv kan influencers bli en mångsidig förmedlare mellan varumärken och konsumenter. Under nedstängningar i samhället har de haft möjligheten att ta bilder på produkter i hemmen, medan traditionella varumärken var tvungna att pausa sina produktioner.

Varumärkena har vetat det ett tag nu, att mångsidig marknadsföring är bra för affärsverksamheten. Konsumenterna har under många år tydligt visat ett begär efter mer exklusiv marknadsföring. Hela 69 procent av Gen Z och millennier säger att de anser det fördelaktigt för varumärken att använda olika modeller i en annons, enligt en undersökning av Ypulse.

Vogue Business, juni 2020

YouTubern Jackie Aina håller på att göra en dokumentär som fokuserar på hur svarta skönhetsinfluencers är en kraft för social förändring. Uppkomsten av innehållsskapande har gett möjligheten till underrepresenterade grupper att göra sina röster hörda och att ge kraft till sina följare på ett sätt som kanske inte är möjligt någon annanstans.

Men med ökande motreaktioner, en recession och världshändelser är det viktigt för influencers att vara medvetna om hur deras innehåll kan uppfattas.

Var medveten – Det är en utmatning att vara sin egen chef. Det är ditt ansvar att hålla dig uppdaterad om eventuella branschförändringar och trender. Skapa en separat e-postadress för nyhetsbrev och prenumerera på podcasts som kan ge dig inspiration. Rekommenderade källor är Business Insider, The Business Of Fashion, The Drum, Vox, PR Week och Digiday. Håll utkik efter kurser som kan bygga på dina kunskaper eller fundera på om du ska utöka ditt team.

Bygg ett nätverk – Om du är orolig över hur mycket du ska debitera eller har svårt att hitta motivation så kan det vara en användbart att slå dig samman med andra likasinnade som du kan utbyta tankar och idéer med. Starta en Facebook-grupp, Slack-kanal eller gå med i en större organisation som The Creator Union. Den grundades av 12 brittiska influencers med syftet att garantera att enskilda personer har tillräckligt skydd när det gäller betalningar, avtal och tvister.

Ta hand om din mentala hälsa – Med all skärmtid, att hantera kritik och att alltid vara medveten om vad dina likasinnade gör är det viktigt att tänka på att det kan påverka din mentala hälsa. Planera in pauser från dina sociala medier och fundera på om du behöver prata med en terapeut eller coach för att hantera eventuella problem som uppstår. När du har verktyg för hur du ska hantera olika situationer och en lämplig kanal för samtal kan du se saker på ett annat sätt.

Modebloggande kan se ut på väldigt olika sätt år 2020, men det finns fortfarande många otroliga möjligheter och en potential att forma kultur till det bättre genom att göra din röst hörd.

Med vår ultimata guide har du allt du behöver för att göra ett avtryck.

Innehåll